《红楼梦》美学浅析

    说起《红楼梦》，首先想起林黛玉与贾宝玉的爱情故事。但我想从美学的角度分析一下《红楼梦》。之所以从这个角度，是因为《红楼梦》可以从太多的角度进行分析，以至于诞生了专门的红学研究会。如果没有切入点跟角度，会导致混乱。

    从宏观角度，我引用***一句评价《红楼梦》的话，***说：“它是一部封建社会没落史。”

    为什么这么说？

    首先要看什么是封建社会？

    中国封建社会的标志应该从秦灭六国起始、历经东汉、西汉、三国、两晋、南北朝、隋唐、五代十国、北宋、南宋、元朝、明朝、清朝、一直到辛亥革命推翻封建帝制这段时间内。最显著的特点就是秦朝“罢黜百家，独尊儒术。”

    儒家思想是封建社会最根深蒂固的统治思想。

    而《红楼梦》则成书于清朝末年。正好也是中国封建社会走向没落的那段历史。

    《红楼梦》第一个思想根基，是反儒家思想的。

    作为小说男一号的贾宝玉，是受了一僧一道的指点，去“昌明隆盛之邦，诗礼簪缨之族，花柳繁华地，温柔富贵乡去安身乐业，”来了。但是贾宝玉是个厌烦儒家“修身、齐家、治国、平天下。”那一套儒家思想的。

    所以《红楼梦》的思想根基是“儒释道”三家思想中的“释道”思想，有鲜明的针对“儒”家思想的批判意义。

    所以贾宝玉最讨厌人家让他好好读“圣贤书”，一提这个就翻脸。但小说里却有一人，那就是林黛玉。林黛玉与贾宝玉有共同的思想基础，也是他们能真心交流的基础，她从不逼贾宝玉去都哪些所谓的“有用的书，”相反，她还替贾宝玉作弊，替他写作业。

    这就构成了两人的心心相印的爱情基础。

    但是整个小说在惊心动魄优美的文字背后，却时时刻刻打着“儒家”思想的精神烙印。

    在整部小说里，晴雯的形象就是一个例子。这女孩爱贾宝玉，但是在儒教伦理制度里，作为丫鬟出身的晴雯也只有“心比天高，命比纸薄”了。

    但是制度并不能压抑人性的光辉，晴雯的整个故事充满了悲剧色彩的美感。

    她并不尊重封建社会的门第制度，对于贾宝玉也不像别人那样看作“老爷”，时不时的还发些小性子。在她眼里，贾宝玉一样可以施性子，甚至需要贾宝玉拿来扇子让她撕着玩，逗她开心的。（见小说撕折扇博千金一笑章节）

    但是，封建制度跨越千年，它对人性是一种禁锢。晴雯只在默默中偷偷的喜欢贾宝玉，并不敢表露心声，但最终依旧难逃被误解与陷害的命运。

    在晴雯被撵出家门的那一章里，晴雯说：“要早知如此，还不如……”话没说完。她意思，要早知道最后落个勾引主子的罪名，还不如当初我就真的勾引你咋了？也不遗憾了！

    作为一个青春期的女孩，她知道袭人跟贾宝玉有过肌肤之爱，她自己也像，但是不敢。只在最后弥留之际，跟贾宝玉说：“咱两个换换内衣吧。”她试图用这种方式，去感受贾宝玉的身体，味道，包括她幻想死后有贾宝玉这身内衣抱着自己死去，这就是晴雯的爱。

    一个封建“儒家”思想下的牺牲品，让人看后不仅唏嘘感叹。

    而作为大家最看好的林黛玉与贾宝玉的爱情能有善终么？读过《红楼梦》的读者都知道结局，他们没有走到一起？但是是什么导致一对相爱的恋人最终却没有走到一起呢？

    林黛玉在《葬花词》里说的非常的明白。

    “一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。”

    锦衣玉食的生活，显赫的身份，林黛玉为啥会有一年三百六十日，天天感觉像刀子捅她一样的难受呢？

    因为林黛玉冰雪聪明，她从一开始，就看到了自己的结局。

    林黛玉父母双亡，在那个婚姻都是“媒妁之言，父母之命”的时代，她无法左右自己婚姻与爱情。

    小说中有这么一个经典对白：“还是单送我一人的，还是别的姑娘们都有呢?”回答都有，她就明白自己的地位已经渐渐的削弱了。

    这也是封建“儒家”思想的牺牲品。

    至于薛宝钗，更不用说，那是儒家思想直接的继承人。作为对比，她的哥哥是一个完全反“儒家”的文化符号。但是跟她的结局差不错，最后也都成了牺牲品。

    所以小说开篇就注入了“释道”文化，用一种现实批判的视角，从文化上解读人性与社会。同时也通过这部文学作品，进行了严厉的碾压人性、争取个***与现实的批判。

    在这部小说之前，没有任何一部小说把女性的美描写的如此细致与生动。

    黛玉那种“一枕幽梦向谁诉，千古情人独我痴，”的形象跃然纸上。

    晴雯那种“心比天高，命比纸薄，”形象刺痛心扉。

    宝钗那种“稳重平和，展洋大方，”的端庄形象。

    …………

    等等，等等，每一个人物都有各自独特的美，但小说了不起的地方在于。所有的描述，都基于“儒家”的文化根基上，做到了一次又一次的文化突破与尝试。直到最后小说把故事放飞在“释道”文化里。

    这是《红楼梦》第一个美学看点。

    读过《红楼梦》的人都有这么一个切身的感受：“作者他妈的懂得太多了。”

    是的！

    服装、建筑、园林、饮食、医药、礼仪、音乐、甚至小玩意、雕花、陶瓷等等，不一而足，都有深入的细致的甚至专业的描写。

    让人不尽惊叹作者的知识储备。

    这里就挑选一个领域的一个例子，因为点太多了。“窥斑知豹”，这里只介绍《红楼梦》里的园林维度之美。

    小说对大观园的描写，一开篇介绍“曲径通幽”的石林与花草。链接着去潇湘馆的亭子。

    所谓亭子，就是“停子”，子是人，停就是停。亭子的意思，就是停下来观看的一个点，因为在这里观看周围的景色，是一个俱佳的视角。但是整部小说把园林景观融入到小说的内容与生活细节当中去了，从只言片语的描写中却可以看到一个巍巍壮观的园林。

    这就是《红楼梦》的另外一个美学视角——建筑五维。

    所谓五维——也就是前后，左右，上下三维，加上时间与触觉。

    时间维度可以从“曲径通幽”到后来大殿“巍巍壮观”，是由一个个“亭子”与“游廊”贯穿而成的，不同的时间，呈现出不同的美感与感受，这就是第四个维度。

    举例说明：例如听雨亭，这地方，如果艳阳高照，其实是没有什么景色的，周围种着高高的芭蕉，也只有等到雨天，雨落打芭蕉满园声声的时候，“听雨厅”才是一景。而这个景色，还渗入了第五个维度——听觉。

    至于听觉，表现的地方很多，例如王熙凤出场——朱唇微启笑先闻——这把场景与人物神态完美融合到一起的表现手法，堪称一绝。

    这就是《红楼梦》的服装、建筑、园林、饮食、医药、礼仪……等等与人物描写与景观描写融为一体的美学看点——统称为《红楼梦》第二大美学看点。

    第三大美学看点就不说了，去读读“葬花词”就知道了。

    “天尽头，何处有香丘，未若锦囊收艳骨，一抔黄土掩风流……”

    千种不甘，万众愁绪，跃然纸上，这里就不细述了。

    第四种美，也是极少人发现的，那就是叙事之美。

    《红楼梦》的叙事结构，堪称一绝，每章都有对比，前章恩爱，后章打架、前章办喜，后章办丧、前章欢庆，后章出事……等等。在千丝万缕的细节中，看似没有主次，随意拈来都能发展成主线，随时又把主线变为暗线进行推进，让几百个人物生动的浮现在小说里，而不是定格在某一处。最令人惊讶的是还能把主题与写作手法完美的融合在一起。

    这一点，让我不禁五体投地，真心的想叫声“师爷”，请收我为徒吧。

    叙事结构的美，美的令人忍无可忍。

    第五点：残缺之美。

    小说到了第80回，文笔虽然优秀，但是明显的能看出与前文的差别。优秀，但不再灵动。绵绵的遗憾，让我几曾幻想那天在那个旧书摊上能发现剩下半部红楼梦。当然随着考古的发现，如果哪一天看到一则新闻说。

    在某某墓坑，发现全本《红楼梦》，那一定是一件值得放鞭炮的惊天的大喜事。

    中国的文化，历经两千七百年，成书的经典除了那些经史子集、唐诗宋词，最为经典的就是几部经典的小说了。而《红楼梦》则是文化桂冠上的明珠，是中国文学巅峰之作。可能近几百年再也没有能超越他的存在。

    作为《红楼梦》的美，是可以用一生去慢慢品读的，而作为一个中国人，不读《红楼梦》真是可惜。

    而我讲的这些，连他的皮毛都美触及，让我们一起慢慢的品读与研究。