第一百六十章:写大纲的技巧
“千万别藏着掖着，有的作者喜欢故作高深，这边烘托那边伏笔——千万别，那些本领你往后稍稍，情节展开以后想怎么藏怎么藏，但开篇你不能…记住，是绝对不能这么做。”
“一个可见的、激烈的冲突，可以立刻让主角找到目标，也让读者产生期待。”
“最典型的手法就是“复仇”——这话题我说烂了，但没办法，对新人来说“复仇”解千愁，主角在开篇被虐的同时，冲突有了，主线有了，敌人有了，什么都有了，根本不用想别的，就等着你继续往下写了。”
“不写“复仇”也无所谓，只要你记住它必须明显“可见”就行了。
冲突必须凶险，比如你正在进行一项工作，如果失败…主管就会扣你加班费。
听起来有冲突，但读者根本不觉得这有什么——因为“扣加班费”无足轻重。
但如果告诉你，如果主角的行动失败，会直接导致丢掉性命/丢掉工作/被通缉等等，你还会觉得无足轻重么？
所以一定要把“冲突”导致的结果凶险化，能致死就致死，字面意义上和比喻意义上都行，不这样读者根本不会随之调动情绪。
还有就是必须发展和升级，这是小说中一个非常关键的要素，很多人觉得“冲突”出现就够了，事实上网文里的“冲突”一定要绵长且可以不断升级，最直观的比喻就是游戏里主角要打小怪、打小BOSS，最后再去打大BOSS，虽然每次面对的人不一样，可冲突的主体是一致的。
打Diablo之前你得经历多少小怪？在其他题材中，提前想好冲突升级后的效果，并想好它发展的理由，这是非常关键的。
个人体会是这一点很费脑子，需要不断地修改和调整，但是一旦确立，你基本不会“卡文”。
小说必须有意外体现，这个没什么说的，《钢铁侠》里托尼被导弹炸飞就是典型例子，通常都是主角吃着火锅唱着歌，突然被一脚踹进了“冒险世界”并开始被迫奋斗——“意外”能极大地提升读者兴趣，并增加粘滞度，能用一定要用。
意外的发生也必须令人信服，无论什么冲突，多么扯淡的敌人，你也要符合一个基本逻辑。所以确定冲突后一定要三思，别回头被读者拎出来笑话。
无厘头写作往往会劝退读者，因为别人瞪你一眼，你就杀人全家，这种毫无逻辑可言的仇恨和冲突只会让读者笑掉大牙——作者朋友，记住写文的时候一定要动脑子，多走走逻辑…当然，如果你的受众是小白读者，那就不用想太多，大概通顺就可以了。
意外的发生必须以有意义的方式解决，这一点涉及到了一卷内容的结尾：你必须想明白冲突的开始和结束——它的过程你可以暂且不用花费太多精力去想，但一定要确认解决冲突的方式，是能够让主角“获得”一些东西的。
比如说让主角实力提升、装备提升、心境提升又或者思想方面有了极大变化等等。
所谓“有意义的方式”，就是你让读者感到满意的方式，在网文里，你甚至可以把“爽”当做唯一的要点。
以上冲突的该要说明，作者朋友达成五点是基础要求，如果你的开篇不能做到冲突的五个标准，更没有马上进入“冒险世界”，我建议你把文档删了重新开始写。
如果只是拖沓或不符合标准，现在可以仔细想想，如果按照这个标准改了，你会不会觉得它更加精彩了呢？
当然，等你前五章写完以后，马上就会面对更多问题：比如没节奏、情节乏力、高潮不会写等等。
看到这里，视频完了，这老师说的挺好的，我继续看他的下一期教写网文的节目，果然有。
这二期标题是：把网文当成商业电影写会不会更爽？
商业电影大家都知道，为什么说“商业”？因为通常这种电影艺术价值低，通俗，老少咸宜，最主要的是一切为了赚钱——所以叫“商业”，它被拍出来的目的就是让制片方回本的+盈利的。
这一点和写网文本质一样，我不管题材是什么，最终的目的是从受众那里挣到钱。
举个最普遍的例子：“漫威”系列火，但是你说它真的有什么内涵么？其实真没多少，大家看它和看网文的目的一样：爽就完了。
它爽了，它赚了，它拍了22部了。所以问题来了：既然你看这种电影爽，为什么不把自己的小说写成这样呢？
要知道，爆米花商业电影背后往往没有什么天才编剧——在好莱坞，地位最低的往往就是编剧，因为这种剧本基本是“流水线作业”，通常是多人共同完成的。
为什么？
因为其最主要的特征，就是有着非常完善的固定套路，而这种套路早就不值钱了，以至于编剧们往往不用费多少力气，按照这个套路去搞，基本就不会失手。
这也是为什么大家看这类电影总有“似曾相识”的感觉，有时候甚至能猜到剧情的转折和结局——但是这种感觉耽误你爽了吗？没有，只要节奏到位，演技在线，特效别五毛，大家依旧会感觉到爽。
网文也一样——你剧情安排到位了，人物单薄、对话苍白、文笔稀烂没关系，只要你爽，永远就有人看。
从本质上分析，“网文”从出现之初，目的就和这类商业电影的目的是一致的，那么当我们用写商业电影剧本的方式去写网文大纲时，就会发现它们起到的效果是一样的。
有作者朋友会觉得“电影一部就结束了，网文要写好久，怎么能直接套用呢？”
我要说：套路是死的，人是活的。要学的不是生搬硬套，而是搞清楚这套路的内在逻辑，并且将其学为己用，这才是长久写作的秘籍。
当你掌握以后，“后期情节散”、“不知怎么写爽点”等问题自然迎刃而解。
剧本就是大纲，大纲就是剧本
首先说明，这里说的网文“大纲”不是指全文大纲，而是通常所指的“小纲”——实际上，真正能称为网文“大纲”的东西是不存在的，因为我没见过几个能按照最初规划大纲写下来几百万字的作者。
因此在这里我把“小纲”直接做“大纲”称呼。而“商业电影”的剧本，通常是三幕式经典结构：第一幕主角进入冒险世界，第二幕主角冒险并在这一幕承受打击/失败，第三幕高潮到来，主角最终成功，结局。
这里只是粗略一说，因为它涉及的东西非常繁杂，老话说“文喜看山不喜平”，所谓跌宕起伏，就是图中所表现的形势，通俗理解就是主角当前的境遇、状态。
大家都知道这是理想的剧本状态，但如何把电影“剧本”写成小说“大纲”呢？
“一个可见的、激烈的冲突，可以立刻让主角找到目标，也让读者产生期待。”
“最典型的手法就是“复仇”——这话题我说烂了，但没办法，对新人来说“复仇”解千愁，主角在开篇被虐的同时，冲突有了，主线有了，敌人有了，什么都有了，根本不用想别的，就等着你继续往下写了。”
“不写“复仇”也无所谓，只要你记住它必须明显“可见”就行了。
冲突必须凶险，比如你正在进行一项工作，如果失败…主管就会扣你加班费。
听起来有冲突，但读者根本不觉得这有什么——因为“扣加班费”无足轻重。
但如果告诉你，如果主角的行动失败，会直接导致丢掉性命/丢掉工作/被通缉等等，你还会觉得无足轻重么？
所以一定要把“冲突”导致的结果凶险化，能致死就致死，字面意义上和比喻意义上都行，不这样读者根本不会随之调动情绪。
还有就是必须发展和升级，这是小说中一个非常关键的要素，很多人觉得“冲突”出现就够了，事实上网文里的“冲突”一定要绵长且可以不断升级，最直观的比喻就是游戏里主角要打小怪、打小BOSS，最后再去打大BOSS，虽然每次面对的人不一样，可冲突的主体是一致的。
打Diablo之前你得经历多少小怪？在其他题材中，提前想好冲突升级后的效果，并想好它发展的理由，这是非常关键的。
个人体会是这一点很费脑子，需要不断地修改和调整，但是一旦确立，你基本不会“卡文”。
小说必须有意外体现，这个没什么说的，《钢铁侠》里托尼被导弹炸飞就是典型例子，通常都是主角吃着火锅唱着歌，突然被一脚踹进了“冒险世界”并开始被迫奋斗——“意外”能极大地提升读者兴趣，并增加粘滞度，能用一定要用。
意外的发生也必须令人信服，无论什么冲突，多么扯淡的敌人，你也要符合一个基本逻辑。所以确定冲突后一定要三思，别回头被读者拎出来笑话。
无厘头写作往往会劝退读者，因为别人瞪你一眼，你就杀人全家，这种毫无逻辑可言的仇恨和冲突只会让读者笑掉大牙——作者朋友，记住写文的时候一定要动脑子，多走走逻辑…当然，如果你的受众是小白读者，那就不用想太多，大概通顺就可以了。
意外的发生必须以有意义的方式解决，这一点涉及到了一卷内容的结尾：你必须想明白冲突的开始和结束——它的过程你可以暂且不用花费太多精力去想，但一定要确认解决冲突的方式，是能够让主角“获得”一些东西的。
比如说让主角实力提升、装备提升、心境提升又或者思想方面有了极大变化等等。
所谓“有意义的方式”，就是你让读者感到满意的方式，在网文里，你甚至可以把“爽”当做唯一的要点。
以上冲突的该要说明，作者朋友达成五点是基础要求，如果你的开篇不能做到冲突的五个标准，更没有马上进入“冒险世界”，我建议你把文档删了重新开始写。
如果只是拖沓或不符合标准，现在可以仔细想想，如果按照这个标准改了，你会不会觉得它更加精彩了呢？
当然，等你前五章写完以后，马上就会面对更多问题：比如没节奏、情节乏力、高潮不会写等等。
看到这里，视频完了，这老师说的挺好的，我继续看他的下一期教写网文的节目，果然有。
这二期标题是：把网文当成商业电影写会不会更爽？
商业电影大家都知道，为什么说“商业”？因为通常这种电影艺术价值低，通俗，老少咸宜，最主要的是一切为了赚钱——所以叫“商业”，它被拍出来的目的就是让制片方回本的+盈利的。
这一点和写网文本质一样，我不管题材是什么，最终的目的是从受众那里挣到钱。
举个最普遍的例子：“漫威”系列火，但是你说它真的有什么内涵么？其实真没多少，大家看它和看网文的目的一样：爽就完了。
它爽了，它赚了，它拍了22部了。所以问题来了：既然你看这种电影爽，为什么不把自己的小说写成这样呢？
要知道，爆米花商业电影背后往往没有什么天才编剧——在好莱坞，地位最低的往往就是编剧，因为这种剧本基本是“流水线作业”，通常是多人共同完成的。
为什么？
因为其最主要的特征，就是有着非常完善的固定套路，而这种套路早就不值钱了，以至于编剧们往往不用费多少力气，按照这个套路去搞，基本就不会失手。
这也是为什么大家看这类电影总有“似曾相识”的感觉，有时候甚至能猜到剧情的转折和结局——但是这种感觉耽误你爽了吗？没有，只要节奏到位，演技在线，特效别五毛，大家依旧会感觉到爽。
网文也一样——你剧情安排到位了，人物单薄、对话苍白、文笔稀烂没关系，只要你爽，永远就有人看。
从本质上分析，“网文”从出现之初，目的就和这类商业电影的目的是一致的，那么当我们用写商业电影剧本的方式去写网文大纲时，就会发现它们起到的效果是一样的。
有作者朋友会觉得“电影一部就结束了，网文要写好久，怎么能直接套用呢？”
我要说：套路是死的，人是活的。要学的不是生搬硬套，而是搞清楚这套路的内在逻辑，并且将其学为己用，这才是长久写作的秘籍。
当你掌握以后，“后期情节散”、“不知怎么写爽点”等问题自然迎刃而解。
剧本就是大纲，大纲就是剧本
首先说明，这里说的网文“大纲”不是指全文大纲，而是通常所指的“小纲”——实际上，真正能称为网文“大纲”的东西是不存在的，因为我没见过几个能按照最初规划大纲写下来几百万字的作者。
因此在这里我把“小纲”直接做“大纲”称呼。而“商业电影”的剧本，通常是三幕式经典结构：第一幕主角进入冒险世界，第二幕主角冒险并在这一幕承受打击/失败，第三幕高潮到来，主角最终成功，结局。
这里只是粗略一说，因为它涉及的东西非常繁杂，老话说“文喜看山不喜平”，所谓跌宕起伏，就是图中所表现的形势，通俗理解就是主角当前的境遇、状态。
大家都知道这是理想的剧本状态，但如何把电影“剧本”写成小说“大纲”呢？
温馨提示：按 回车[Enter]键 返回书目，按 ←键 返回上一页， 按 →键 进入下一页，加入书签方便您下次继续阅读。