第59章 小剧场演出？
孙团长对江北拿出来的【万疆】非常满意。
第一时间上报领导批示！
晚上，举办小型宴会，欢迎江北加入全总文工团。
除了部分领导出席，还邀请了几位在京的演职人员。
晚宴规模不大。
江北见到了好几位熟面孔。
比如，靠老谋子电影《活着》拿到戛纳影帝的葛大爷。
妈妈专业户演员萨日娜。
80年代影坛“小花”张晓敏，女歌手苏红，洛桑的师傅博林.....
这已经是全总文工团能拿得出手的所有大牌演员了。
说实话，真不算强。
最令江北意外的是，两位老艺术家的列席。
文字辈相声表演艺术家，高英陪和搭档范振玉。
两位老先生79年就加入了全总，是团里有名的老小孩。
老哥俩丝毫没有架子，诙谐幽默，给饭局带来不少欢声笑语。
两位老艺术家很爱提携晚辈，对江北这位新鲜血液表示真心欢迎。
江北受宠若惊，连连向老前辈敬酒。
不知是喝好了，还是有感而发。
两位艺术家突然谈起“传承”问题。
高老感慨道：“小江是团里看着长大的孩子，加入咱团也算传承有序。”
范老日常捧哏：“可惜是搞音乐的，要是说相声的就好了。”
高老叹息一声：“相声是越来越没落了，年轻人谁听相声啊？”
孙团长以为老哥俩是对上报的相声节目被拿下生气，连忙劝解：
“高老师，范老师，您二位从业这么多年来，下基层，走厂矿，给成千上万的工人演出，是真正属于人民的表演艺术家。”
“怎么当着孩子发起了牢骚？”
高英陪摇摇手：“孙团误会了，我俩没别的意思，看见小江不由自主的想到相声传承。”
“老几位也知道，这些年相声一直在走下坡路。”
“我是心里急啊。”
范振玉点点头：“大量相声演员改行，不是做演员就是做主持人，还有去演小品的，我俩是真担心断了传承。”
孙团沉默了。
这种局面，原因是多方面造成的。
一方面，随着人民群众的物质生活水平提升，娱乐需求也随之增加。
各种新鲜娱乐方式不断出现，卡拉OK、歌舞厅、台球厅、录像厅、电动游戏厅都如雨后春笋般冒出来。
窝在家里看电视，逐渐被年轻人抛弃。
说实话，相声已经与年轻人的生活脱节了。
只有在逢年过节时，年轻人才会和家人围在一起看电视。
而相声最大的舞台是春晚。
可惜，效果越来越差。
另一方面是相声演员的作品出现了问题。
简单来说就是不好笑了。
1990-1993年春晚是相声最后的辉煌。
每一年都有5-7个相声，但到1994年锐减至2个，此后一直维持着2-3个节目。
比起数量减少，更令人痛心的是质量下降。
去年春晚，冯巩牛群的相声虽然也叫好，但质量跟前几年的《点子公司》差远了。
与此同时，以赵本山、宋丹丹、郭达、蔡明、巩汉林、赵丽蓉为代表的小品演员开始在春晚舞台大放异彩。
无论是笑点，还是背后想表达的内涵，都比干巴巴的相声要丰富的多。
理所当然的取代了相声地位，成为春晚舞台上最受欢迎的节目。
这些原因，老孙知道。
两位老艺术家当然也懂。
但对于如何破局，一筹莫展。
江北想了想，突然开口：“两位老先生，我觉得吧，虽然相声现在有些衰落，但还是有广大受众群体的，也许...只是舞台表现形式选错了。”
“奥？怎么说？”
两位老先生扭头望向江北。
江北斟酌一番道：“说起来，我第一次听相声还是小时候参加咱团里的晚会。”
“记得那时候，两位老爷子三言两语就把所有人逗笑了。”
“现场观众掌声轰鸣。”
“但现在，听相声只能通过电视或广播。”
“总感觉差了点气氛，两位老爷子有没有想过让相声回归小剧场？”
范振玉，高英陪相视一眼，都表现出吃惊。
“小江，你认识天津的于宝林先生吗？”
江北摇摇头。
“哎，你个想法啊，于宝林先生几年前也提出来过，甚至还直接跟几个茶馆合作，开始小剧场演出。”
高老师再次叹了口气：“怎么说呢，效果还是不错的，但不挣钱啊！”
范老师捧哏：“一天下来块八毛的，入不敷出，根本养不活自己。”
江北沉默了。
相声演员也要养家的。
小剧场演出，需要培养观众。
没有固定的观众，肯定无法养活自己。
但话又说回来了，连自己都养不活，怎么可能花费大量时间培养观众？
再者，观众的胃口都很刁。
如果没有层出不穷的新段子，根本不可能把观众留下。
再看如今相声从业者的环境，养活自己都难，哪有时间精力去创新？
得！
死循环！
江北皱眉道：“想养活自己，还是要靠作品。”
“说句玩笑话，您有天大的能耐，您再是相声泰斗，您就会一段儿半，观众也不爱看。”
“人啊，都有个腻的时候。”
“现在不是八十年代。”
范振玉若有所思。
高英陪沉默不语。
江北的观点算是戳到了他们痛处。
要说相声什么时候最火？
当然是八十年代。
那个时候，没啥娱乐方式，就一个，全民听相声，甚至全民说相声。
相声演员在当时是一个非常让人羡慕的身份。
马季、姜昆、杨振华等人带队到全国各地的商演，都是万人空巷，一票难求。
有一位叫石小杰的先生，他是高元均的徒弟。
光他自己在八九十年代就搞了五百多场笑星商演。
跟歌星搞演唱会似的，票卖到飞起。
据说，他是相声行业第一个百万富翁，这可是八九十年代的百万富翁。
可了不得！
而相声之所以在八十年代这么火，其中一个重要原因就是电视机的普及。
短小精悍、紧贴时代、针砭时弊的电视相声，通过电视传播到千家万户，直接带动了全国相声热潮。
包括郭德刚、于谦都是那时候开始学相声的。
但成也英雄败也英雄。
现在的电视相声，演的都是个啥啊？
终归还是作品不行了！
短小精悍、紧贴时代、针砭时弊的段子越来越少。
有些人还搞起了“相声的教育意义”？
你一逗乐的艺术形式，变成说教？
年轻人愿意听才怪了！
第一时间上报领导批示！
晚上，举办小型宴会，欢迎江北加入全总文工团。
除了部分领导出席，还邀请了几位在京的演职人员。
晚宴规模不大。
江北见到了好几位熟面孔。
比如，靠老谋子电影《活着》拿到戛纳影帝的葛大爷。
妈妈专业户演员萨日娜。
80年代影坛“小花”张晓敏，女歌手苏红，洛桑的师傅博林.....
这已经是全总文工团能拿得出手的所有大牌演员了。
说实话，真不算强。
最令江北意外的是，两位老艺术家的列席。
文字辈相声表演艺术家，高英陪和搭档范振玉。
两位老先生79年就加入了全总，是团里有名的老小孩。
老哥俩丝毫没有架子，诙谐幽默，给饭局带来不少欢声笑语。
两位老艺术家很爱提携晚辈，对江北这位新鲜血液表示真心欢迎。
江北受宠若惊，连连向老前辈敬酒。
不知是喝好了，还是有感而发。
两位艺术家突然谈起“传承”问题。
高老感慨道：“小江是团里看着长大的孩子，加入咱团也算传承有序。”
范老日常捧哏：“可惜是搞音乐的，要是说相声的就好了。”
高老叹息一声：“相声是越来越没落了，年轻人谁听相声啊？”
孙团长以为老哥俩是对上报的相声节目被拿下生气，连忙劝解：
“高老师，范老师，您二位从业这么多年来，下基层，走厂矿，给成千上万的工人演出，是真正属于人民的表演艺术家。”
“怎么当着孩子发起了牢骚？”
高英陪摇摇手：“孙团误会了，我俩没别的意思，看见小江不由自主的想到相声传承。”
“老几位也知道，这些年相声一直在走下坡路。”
“我是心里急啊。”
范振玉点点头：“大量相声演员改行，不是做演员就是做主持人，还有去演小品的，我俩是真担心断了传承。”
孙团沉默了。
这种局面，原因是多方面造成的。
一方面，随着人民群众的物质生活水平提升，娱乐需求也随之增加。
各种新鲜娱乐方式不断出现，卡拉OK、歌舞厅、台球厅、录像厅、电动游戏厅都如雨后春笋般冒出来。
窝在家里看电视，逐渐被年轻人抛弃。
说实话，相声已经与年轻人的生活脱节了。
只有在逢年过节时，年轻人才会和家人围在一起看电视。
而相声最大的舞台是春晚。
可惜，效果越来越差。
另一方面是相声演员的作品出现了问题。
简单来说就是不好笑了。
1990-1993年春晚是相声最后的辉煌。
每一年都有5-7个相声，但到1994年锐减至2个，此后一直维持着2-3个节目。
比起数量减少，更令人痛心的是质量下降。
去年春晚，冯巩牛群的相声虽然也叫好，但质量跟前几年的《点子公司》差远了。
与此同时，以赵本山、宋丹丹、郭达、蔡明、巩汉林、赵丽蓉为代表的小品演员开始在春晚舞台大放异彩。
无论是笑点，还是背后想表达的内涵，都比干巴巴的相声要丰富的多。
理所当然的取代了相声地位，成为春晚舞台上最受欢迎的节目。
这些原因，老孙知道。
两位老艺术家当然也懂。
但对于如何破局，一筹莫展。
江北想了想，突然开口：“两位老先生，我觉得吧，虽然相声现在有些衰落，但还是有广大受众群体的，也许...只是舞台表现形式选错了。”
“奥？怎么说？”
两位老先生扭头望向江北。
江北斟酌一番道：“说起来，我第一次听相声还是小时候参加咱团里的晚会。”
“记得那时候，两位老爷子三言两语就把所有人逗笑了。”
“现场观众掌声轰鸣。”
“但现在，听相声只能通过电视或广播。”
“总感觉差了点气氛，两位老爷子有没有想过让相声回归小剧场？”
范振玉，高英陪相视一眼，都表现出吃惊。
“小江，你认识天津的于宝林先生吗？”
江北摇摇头。
“哎，你个想法啊，于宝林先生几年前也提出来过，甚至还直接跟几个茶馆合作，开始小剧场演出。”
高老师再次叹了口气：“怎么说呢，效果还是不错的，但不挣钱啊！”
范老师捧哏：“一天下来块八毛的，入不敷出，根本养不活自己。”
江北沉默了。
相声演员也要养家的。
小剧场演出，需要培养观众。
没有固定的观众，肯定无法养活自己。
但话又说回来了，连自己都养不活，怎么可能花费大量时间培养观众？
再者，观众的胃口都很刁。
如果没有层出不穷的新段子，根本不可能把观众留下。
再看如今相声从业者的环境，养活自己都难，哪有时间精力去创新？
得！
死循环！
江北皱眉道：“想养活自己，还是要靠作品。”
“说句玩笑话，您有天大的能耐，您再是相声泰斗，您就会一段儿半，观众也不爱看。”
“人啊，都有个腻的时候。”
“现在不是八十年代。”
范振玉若有所思。
高英陪沉默不语。
江北的观点算是戳到了他们痛处。
要说相声什么时候最火？
当然是八十年代。
那个时候，没啥娱乐方式，就一个，全民听相声，甚至全民说相声。
相声演员在当时是一个非常让人羡慕的身份。
马季、姜昆、杨振华等人带队到全国各地的商演，都是万人空巷，一票难求。
有一位叫石小杰的先生，他是高元均的徒弟。
光他自己在八九十年代就搞了五百多场笑星商演。
跟歌星搞演唱会似的，票卖到飞起。
据说，他是相声行业第一个百万富翁，这可是八九十年代的百万富翁。
可了不得！
而相声之所以在八十年代这么火，其中一个重要原因就是电视机的普及。
短小精悍、紧贴时代、针砭时弊的电视相声，通过电视传播到千家万户，直接带动了全国相声热潮。
包括郭德刚、于谦都是那时候开始学相声的。
但成也英雄败也英雄。
现在的电视相声，演的都是个啥啊？
终归还是作品不行了！
短小精悍、紧贴时代、针砭时弊的段子越来越少。
有些人还搞起了“相声的教育意义”？
你一逗乐的艺术形式，变成说教？
年轻人愿意听才怪了！
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