第25章 奇人侯大师
周一航眼巴巴地看着三个女孩被龙丹丹裹挟而去，心里忍不住有点哀怨。
人家都是前脚重生，后脚恨不得第二天就出个爆点。
自己倒好，回来一个多月，事业倒是顺风顺水地开了个好头儿。
但情感上就丢人了，几个女朋友一个不敢碰，一个不给碰，还有一个想碰没机会碰……
唉，看来自己没水喝的日子还是要继续啊!
他理所当然地把楠楠当成了未来的女朋友，全然不觉得这种想法在别人眼里是多么禽兽。
能把她女朋友的身份推后几年，已经是他最大的宽容了。
本来龙丹丹说今晚真人秀节目要拍摄重头戏，邀请两个女孩子去玩。
楠楠还在犹豫时，周一航刚巧接到一个电话，听完电话后也劝楠楠跟几个姐姐一起活动。
他今天晚上演出结束另有安排，小孩子就不要跟着熬夜了。
楠楠不害怕坏人，但很怕孤单。
她现在很清楚，自己这个所谓的助理，其实就是哥哥为了照顾她的借口。平时除了晚上帮着拎个纸袋装演出服，也没啥可助的。
但却怎么也不会再有被人怜悯、自尊受伤的感觉了，反而有些甜甜的。
想想偌大的空房间自己一个人睡，确实心慌，那就乖乖听话跟姐姐们一起走吧。
周一航接到的电话是跑场的一家歌厅老板打来的，说今晚有贵宾来看演出，结束后应该还有其他安排，提前打声招呼，让他安排好自己的时间。
那是星城规模最大的一家歌厅，原本是一家1500座的大型剧场，效益不好就转租了出去改做歌厅。
虽然是星城夜场的后起之秀，但因为剧场环境的硬件超出群伦，演出内容也非常有特点，很快就成了许多自恃身份的人士首选。
毕竟其他歌厅都是在有限的空间里塞进尽可能多的座位，节目固然精彩，但观众席的环境肯定不如剧场友好。
两个小时后周一航赶到剧场时，老板已经在后台等着他了。
老板姓施，四十多岁很江湖气的一个人，以前在琼南经营房地产赚了不少钱，政策变化后回老家支持地方文化建设，投资了这家全国规模最大的歌厅。
为了突出差异化竞争，施总充分发挥了剧场舞台大、空间高的优势，学习拉斯维加斯的剧场演艺模式，不但在灯、音、美方面斥入巨资，又从国外请来了一帮模特和高空杂技演员，彻底打响了星城夜场知名度。
周一航刚进后台就被一群候场的模特洋妞围着吃豆腐。
从第一次听到他唱英文歌，她们就断言周一航应该去米国发展。
唱功这么好，语言交流也没有障碍，就是去拉斯维加斯的演艺剧场也能挣到大钱啊！
甚至不止一个人愿意主动帮他联系，一来二去就和周一航打得火热。
尤其有几个辣妹眼神儿里明显有戏，平时就挨挨蹭蹭动作亲热，没少得楠楠的白眼儿！
施总把他从盘丝洞里救出来，第一句话就是：“侯大师过来了，专门来听你唱歌的。”
周一航已经当了一个多月的和尚，下午在水上乐园和叶子亲热被刺激了下，刚刚又被一片片衣袂翻飞间的雪白晃得有点精虫上脑，正琢磨是不是要偷吃一顿西餐呢，马上又醒悟过来！
“侯大师？”
施总肯定地点了点头：“点歌费都已经送上来了，侯大师刚从外地回来，这是第一次听你唱歌，你好好表现！”
由于平时跟周一航相处得很投缘儿，还是得力干将台柱子，想了想又小声跟他交底儿：“我在琼南就是得了大师一句指点，才能顺利离场，好多人现在还被套着呢。”
“你要是入了他的眼，有你的好处！”
小眼神儿紧紧盯着周一航，生怕他不知道轻重，这可是连他都要小心伺候的主儿！
周一航当然知道侯大师，无论前世今生，这都是个如雷贯耳的名字，堪称一代奇人！
上世纪八、九十年代，神州大地曾掀起一片全民气功热，气功报刊、气功理疗院、气功表演会遍布各地。
十年时间，气功从一种养生方法逐渐变为“特异功能”展示会。
上至高级领导、科学院士，下至区县城乡、升斗小民，千万人为之疯狂。
这其间，更有许多大师、神人，乱哄哄你方唱罢我登场，一时间风起云涌，泥沙俱下。
具体事件不好多说，有心者可自去网上查询。
侯大师就是在那股浪潮下崛起的一位俊才！
在浪潮巅峰时其他人纷纷抢占中央舞台的时候，他谨守本分，一点都不招摇逾越。
后期气功被各方抨击打假，各路大神纷纷被脱去皇帝的新装，消失在历史的尘烟深处。他是唯一个没有翻车的，依然在自己的一亩三分地里逍遥。
反而因为幸存者偏差，更受一些人的追捧！
在后世海量的信息冲刷下，周一航当然不会对什么“大师”有其他幻想。
他欣赏侯大师的原因，是因为他对家乡无私的慈善捐赠行为。
前世曾经在网上看到过一些有关他的资料，截止到2001年之前，他曾为湘南各地，累计捐款高达九千多万元。
不管他的钱是怎么来的，也不管他是不是沽名钓誉或者有其他什么功利的目的。
在世纪之交，单就这份人品，这个亮瞎眼的数字，就不能不让周一航为之肃然起敬！
他的名声在社会上被演绎得很神奇，传说他能隔空取物，将香港资本家的钱悄悄移到内陆来，捐给需要的人们。
以讹传讹也好，同为家乡人的自豪也罢，他的民间口碑极好，人们普遍对他都极为敬仰，尊为“侯大师”。
很快就到周一航登场了，他现在已经不再刻意编排节目顺序，而是根据现场气氛和观众点歌随时改变曲目。
以他目前在观众中的人气，可以这样小小地任性一下，只要真诚地投入演绎，依然每天都会有很炸裂的演出效果。
想起下午的经历，第一首歌就唱《我的歌声里》吧。
这首歌他在歌厅里已经唱过了很多次，作为原创作品很受好评，近来的热度也未尝没有星城观众的推波助澜。
今天同样收获了大片热烈的掌声，好多人其实已经在其他场合听到过这首歌，也都隐隐的觉得这首歌好像要火，现在的由衷支持很有点看歌星养成的意思。
主持人上台履行自己穿针引线的职能，宣读点歌单：
“欢迎尊敬的侯大师莅临现场，并点唱歌曲《大宅门》，感谢您慷慨的小费2000元！”
在夜场演出，面对众多老观众，隔三差五更新曲库是必须的。
电视剧《大宅门》上半年的播出，一度引起社会热议，主题曲更是家喻户晓。
这首歌最初是写给男声的，里面融合了京剧和京韵大鼓的唱腔，意气飞扬激昂慷慨，歌词也写得非常非常棒。
然而因为难度太高，男声试唱后效果并不理想，最后作曲家才选择了一位女歌唱家，最终的结果也证明了这个选择非常成功。
但是毫无疑问，那种风云乱世、傲骨铮铮的感觉，还是男声更能展现的淋漓尽致。
所以一旦周一航清晰地唱出了人们心目中的意向，立刻就成了他的又一张实力标签。
另外说个小套路，在歌厅观众点歌，一般是最少三百元起，由乐队演奏四小节欢快的乐曲来表示感谢，每多一百元，乐曲都会再重复一遍；
六百元点歌费，会由主持人自己献上一段宝岛天后的金曲：
“我衷心地谢谢你，一番关怀和情意。如果没有你，给我爱的滋润，我的生命将会失去意义……”很贴切是不是？
一千元以上，主持人就彻底不要脸了，直接喊爸爸：
“爸爸爸爸爸爸爸爸亲爱的爸爸，爸爸爸爸爸爸爸爸慈祥的爸爸。
他满口没有一颗牙满头是白发，他整天嘻嘻又哈哈活像洋娃娃……”
话说后世的大学生互称义父算什么呀，这都是直接叫亲爹！
微笑地看着主持人搞怪的大型认亲现场，周一航一起对着台下前排最好的座位里、弥勒佛一样端坐的侯大师拱了拱手，想想下午的总教头，再想想眼前此人的出身历史，手上也下意识地加了个的小动作。
很不起眼的小动作，一般人都不会在意，但落在台下的侯大师眼里，就难免心里一动了！
侯大师其实出身梨园子弟，父亲是武陵当地有名的汉剧武生演员。
他小时候就跟着父亲练功，稍大一些就在戏班当小学徒，曾跟随多家剧团在周边省市演出。
现在人到中年功成名就，虽然早就不再练功唱戏，人也发福了嗓子也不行了，但心里对歌唱艺术、对戏曲的喜爱却有增无减。
反而因为没有了生计之忧，没有了功利之心，更能纯粹地看待艺术，平时偶尔也去歌厅听歌，他的夫人是京城东风歌舞团的专业歌唱家。
这次刚回星城，就有熟悉他喜好的人来通风报信。
说歌厅最近新出了一位铁嗓钢喉的小伙子，一首京腔京味儿的《大宅门》，不亚于当年跑码头的老前辈。
报信的是以前剧团里的老兄弟，是真正跑过江湖、见过世面的行内人，汉剧本来又是京剧的前身，这个评价就显得很了不得。
侯大师文化程度不高，周一航的第一首歌他也觉得很好听，但对那种委委婉婉的细腻爱情不是太能感受。
然而周一航的《大宅门》第一句“由来一声笑”还没落地，他就差点儿一个好字叫出口，兴奋的直搓大腿，脊梁沟儿里汗毛都立起来了。
“情开两扇门~”
对，就是这个劲儿，就是这个味儿，这才配的上那句“不亚于老前辈”的赞许！
“乱世风云乱世魂~”
心里连连赞叹，手上改搓为拍，爽的就像三伏天喝了碗绿豆汤！
侯大师究竟有没有神功，其实没有一个人能说得很具体。
传说他游历峨眉山时遇到了高人，得传绝技的说法，更像是三流武侠小说的段子。
但他确实是吃过苦，见过不少前辈大师的。
解放前的艺人，没有国家编制，也没有单位发工资。
为什么说观众是衣食父母呢？
就是因为那个时期的艺人，无论是在街头撂地演出还是进戏园子，都讲究“平地抠饼、对面拿贼”。
想要观众把兜里的钱掏出来放你口袋里，得靠实打实的真本事！
从这层意义上来说，现在歌厅里的演员，和旧社会的艺人有异曲同工之处——都不养闲人！
你演的不够份量，观众默默走开不骂街算便宜你，还敢说要钱，呸你一脸信不信？！
周一航一首歌没唱完，就彻底把侯大师拿下。
征服他的不仅仅是周一航的嗓音天分，更是他对歌曲味道的准确拿捏。
要知道传统戏曲里，大段唱腔动辄几十句唱词，都是通过唱词来讲故事推动剧情，对轻重缓急的情绪把握尤为严苛，这也是大师和普通演员的最有力分界线！
趁着音乐间奏时间，侯大师匆匆喊过来服务员给舞台上传话，五千元再点周一航唱一段京剧！
看那个年轻人抱拳的做派，《大宅门》的地道，就知道是个有传统底蕴的，京剧肯定会唱。
主持人接到传话和现金时，乐得嘴都瓢了。这些点歌费里周一航分一半，他和乐队也都各自要拿一份的。
“爸爸刚刚已经唱过了，我给您磕一个吧……”
模仿鞭子戏里的和大人，主持人偏偏倒倒地单膝半跪对台下请了个搞笑安！
所以说好歌手就是受同伴欢迎呢，那是真能给他们增加收入啊！
京剧，唱首什么呢？
没有日后德云社常年的戏曲扫盲，《叫小番》现在民众间还没有什么太高的热度，帕斯！
其他的传统戏，估计乐队的哥儿几个不一定会。要知道戏曲和流行歌曲的内在音乐逻辑可是截然不同，搞不好要闹笑话的，同样帕斯！
那就只有一个选择了——样板戏！
后世，样板戏泛指的是起源于温革时期的新编京剧和舞剧。
抛开那个特殊时期的历史背景和政治意义，就艺术而言，样板戏对京剧的推动其实也是一种巨大的利好和改革。
剧本上，调集当时全国的创作骨干，群策群力打磨精品，并在之后不间断的演出中持续修改；
演员上，打破门户之见，且不论资排辈，一纸调令，各家各派齐聚精英好手；
音乐上，破天荒地在京剧中加入了交响乐队的配置，弥补了京剧原本传统三大件的单薄，在音乐表达浓墨重彩的宏大主题时，更显得气势磅礴、情感丰富。
所以在拨乱反正之后，样板戏依然能传唱几十年，并广受大众喜爱！
周一航决定演唱的就是样板中的经典，经典中的名段，《智取威虎山》之《打虎上山》！
这一段唱腔经典就经典在——无处不经典！！！
前奏一开始，就是弦乐密集的十六分音符营造出北风呼啸大雪纷飞的场景，圆号的惊艳加入就像是莽莽的深山林海间，雪原上突然风驰电掣般滑出的一道身影。主角的英勇与无畏，在短短的意向中就被刻画的无比鲜明，个人英雄主义的气概扑面而来！
“穿……林……海……”
周一航抖擞精神，重生后第一次唱京剧让他逸兴遄飞！一嗓子满宫满调，声振屋瓦、响遏行云！
“好！”
侯大师终于忍不住地大声叫好，满场的观众也仿佛是被惊醒了一般，叫好声此起彼伏地响起。
东西方的文化差异就在于，西方人观看古典音乐演出时，不但个人要求正襟危坐，鼓掌也只能在音乐间歇或乐曲结束后，否则会被视为不礼貌；
而我大华夏则不然，听相声时可以搭茬（但请千万不要刨活，那是很败人品的行为），听京剧叫好儿才是对演员最大的赞美！
第一嗓子就有叫好儿声，这叫碰头彩！
“跨……雪……原……”
周一航第二句的精彩丝毫不逊方才第一句，观众忍不住又是彩声如雷，原来京剧也能这么好听，这么震撼！
“气……冲……霄汉……”
仅仅十个字，不到五十秒的唱腔，周一航把京剧的托腔保调展现的淋漓尽致。
音乐伴奏对唱腔既有烘托，也有包裹，像百鸟追随凤凰；
唱腔对音乐伴奏既有引领，也有交代，像王者统领千军！
伴奏与唱腔咬合紧密，完美融合。
唱腔中的空隙和演唱中的气口停顿之处，刚好又有音乐承上启下，连贯唱腔和唱词的意境，既能丰富唱腔色彩，又绝不喧宾夺主。
周一航唱得酣畅淋漓，连“这铁棒有何用”的郁闷都一时抛在脑后！
刹那间豪情勃发，神采飞扬，仿佛他就是奔波在敌后的侦查英雄杨子荣！
一段紧拉慢唱的二黄导板唱罢，原剧中接下来应该演唱的是《迎来春色换人间》。
但一般在综艺晚会的舞台上，艺术家们通常的选择，是接唱同剧中另一段大众更耳熟能详的西皮二六《甘洒热血写春秋》，周一航同样沿袭了这种处理！
“今日痛饮庆功酒，
壮志未酬誓不休。
来日方长显身手，
甘洒热血写春秋！
哈哈哈.......”
周一航一口丹田意气，双脚如踏群山。就连最后的几声豪迈长笑，都尽显英雄浪漫主义！
艹！
好多观众都忍不住在心里用粗话来表示赞叹！
终于得到了充裕的时间，长达两分钟的掌声和欢呼，证明了他们对这首经典和周一航的喜爱。
不少观众甚至嗔怪地埋怨，看来这个周一航平时是藏了一手，只有等侯大师来了才亮绝活儿……
以后再点歌就点这个，让伢崽不得藏。
接下来周一航没有再把注意力完全放在侯大师身上。
在这种群众舞台，过多的把情绪倾向某一个或几个人，很容易败路人缘儿。
因为没哪个观众愿意长时间被演员无视，这是大忌，周一航绝不会犯这种脑残错误！
又唱了两首歌，就鞠躬退场了。
人家都是前脚重生，后脚恨不得第二天就出个爆点。
自己倒好，回来一个多月，事业倒是顺风顺水地开了个好头儿。
但情感上就丢人了，几个女朋友一个不敢碰，一个不给碰，还有一个想碰没机会碰……
唉，看来自己没水喝的日子还是要继续啊!
他理所当然地把楠楠当成了未来的女朋友，全然不觉得这种想法在别人眼里是多么禽兽。
能把她女朋友的身份推后几年，已经是他最大的宽容了。
本来龙丹丹说今晚真人秀节目要拍摄重头戏，邀请两个女孩子去玩。
楠楠还在犹豫时，周一航刚巧接到一个电话，听完电话后也劝楠楠跟几个姐姐一起活动。
他今天晚上演出结束另有安排，小孩子就不要跟着熬夜了。
楠楠不害怕坏人，但很怕孤单。
她现在很清楚，自己这个所谓的助理，其实就是哥哥为了照顾她的借口。平时除了晚上帮着拎个纸袋装演出服，也没啥可助的。
但却怎么也不会再有被人怜悯、自尊受伤的感觉了，反而有些甜甜的。
想想偌大的空房间自己一个人睡，确实心慌，那就乖乖听话跟姐姐们一起走吧。
周一航接到的电话是跑场的一家歌厅老板打来的，说今晚有贵宾来看演出，结束后应该还有其他安排，提前打声招呼，让他安排好自己的时间。
那是星城规模最大的一家歌厅，原本是一家1500座的大型剧场，效益不好就转租了出去改做歌厅。
虽然是星城夜场的后起之秀，但因为剧场环境的硬件超出群伦，演出内容也非常有特点，很快就成了许多自恃身份的人士首选。
毕竟其他歌厅都是在有限的空间里塞进尽可能多的座位，节目固然精彩，但观众席的环境肯定不如剧场友好。
两个小时后周一航赶到剧场时，老板已经在后台等着他了。
老板姓施，四十多岁很江湖气的一个人，以前在琼南经营房地产赚了不少钱，政策变化后回老家支持地方文化建设，投资了这家全国规模最大的歌厅。
为了突出差异化竞争，施总充分发挥了剧场舞台大、空间高的优势，学习拉斯维加斯的剧场演艺模式，不但在灯、音、美方面斥入巨资，又从国外请来了一帮模特和高空杂技演员，彻底打响了星城夜场知名度。
周一航刚进后台就被一群候场的模特洋妞围着吃豆腐。
从第一次听到他唱英文歌，她们就断言周一航应该去米国发展。
唱功这么好，语言交流也没有障碍，就是去拉斯维加斯的演艺剧场也能挣到大钱啊！
甚至不止一个人愿意主动帮他联系，一来二去就和周一航打得火热。
尤其有几个辣妹眼神儿里明显有戏，平时就挨挨蹭蹭动作亲热，没少得楠楠的白眼儿！
施总把他从盘丝洞里救出来，第一句话就是：“侯大师过来了，专门来听你唱歌的。”
周一航已经当了一个多月的和尚，下午在水上乐园和叶子亲热被刺激了下，刚刚又被一片片衣袂翻飞间的雪白晃得有点精虫上脑，正琢磨是不是要偷吃一顿西餐呢，马上又醒悟过来！
“侯大师？”
施总肯定地点了点头：“点歌费都已经送上来了，侯大师刚从外地回来，这是第一次听你唱歌，你好好表现！”
由于平时跟周一航相处得很投缘儿，还是得力干将台柱子，想了想又小声跟他交底儿：“我在琼南就是得了大师一句指点，才能顺利离场，好多人现在还被套着呢。”
“你要是入了他的眼，有你的好处！”
小眼神儿紧紧盯着周一航，生怕他不知道轻重，这可是连他都要小心伺候的主儿！
周一航当然知道侯大师，无论前世今生，这都是个如雷贯耳的名字，堪称一代奇人！
上世纪八、九十年代，神州大地曾掀起一片全民气功热，气功报刊、气功理疗院、气功表演会遍布各地。
十年时间，气功从一种养生方法逐渐变为“特异功能”展示会。
上至高级领导、科学院士，下至区县城乡、升斗小民，千万人为之疯狂。
这其间，更有许多大师、神人，乱哄哄你方唱罢我登场，一时间风起云涌，泥沙俱下。
具体事件不好多说，有心者可自去网上查询。
侯大师就是在那股浪潮下崛起的一位俊才！
在浪潮巅峰时其他人纷纷抢占中央舞台的时候，他谨守本分，一点都不招摇逾越。
后期气功被各方抨击打假，各路大神纷纷被脱去皇帝的新装，消失在历史的尘烟深处。他是唯一个没有翻车的，依然在自己的一亩三分地里逍遥。
反而因为幸存者偏差，更受一些人的追捧！
在后世海量的信息冲刷下，周一航当然不会对什么“大师”有其他幻想。
他欣赏侯大师的原因，是因为他对家乡无私的慈善捐赠行为。
前世曾经在网上看到过一些有关他的资料，截止到2001年之前，他曾为湘南各地，累计捐款高达九千多万元。
不管他的钱是怎么来的，也不管他是不是沽名钓誉或者有其他什么功利的目的。
在世纪之交，单就这份人品，这个亮瞎眼的数字，就不能不让周一航为之肃然起敬！
他的名声在社会上被演绎得很神奇，传说他能隔空取物，将香港资本家的钱悄悄移到内陆来，捐给需要的人们。
以讹传讹也好，同为家乡人的自豪也罢，他的民间口碑极好，人们普遍对他都极为敬仰，尊为“侯大师”。
很快就到周一航登场了，他现在已经不再刻意编排节目顺序，而是根据现场气氛和观众点歌随时改变曲目。
以他目前在观众中的人气，可以这样小小地任性一下，只要真诚地投入演绎，依然每天都会有很炸裂的演出效果。
想起下午的经历，第一首歌就唱《我的歌声里》吧。
这首歌他在歌厅里已经唱过了很多次，作为原创作品很受好评，近来的热度也未尝没有星城观众的推波助澜。
今天同样收获了大片热烈的掌声，好多人其实已经在其他场合听到过这首歌，也都隐隐的觉得这首歌好像要火，现在的由衷支持很有点看歌星养成的意思。
主持人上台履行自己穿针引线的职能，宣读点歌单：
“欢迎尊敬的侯大师莅临现场，并点唱歌曲《大宅门》，感谢您慷慨的小费2000元！”
在夜场演出，面对众多老观众，隔三差五更新曲库是必须的。
电视剧《大宅门》上半年的播出，一度引起社会热议，主题曲更是家喻户晓。
这首歌最初是写给男声的，里面融合了京剧和京韵大鼓的唱腔，意气飞扬激昂慷慨，歌词也写得非常非常棒。
然而因为难度太高，男声试唱后效果并不理想，最后作曲家才选择了一位女歌唱家，最终的结果也证明了这个选择非常成功。
但是毫无疑问，那种风云乱世、傲骨铮铮的感觉，还是男声更能展现的淋漓尽致。
所以一旦周一航清晰地唱出了人们心目中的意向，立刻就成了他的又一张实力标签。
另外说个小套路，在歌厅观众点歌，一般是最少三百元起，由乐队演奏四小节欢快的乐曲来表示感谢，每多一百元，乐曲都会再重复一遍；
六百元点歌费，会由主持人自己献上一段宝岛天后的金曲：
“我衷心地谢谢你，一番关怀和情意。如果没有你，给我爱的滋润，我的生命将会失去意义……”很贴切是不是？
一千元以上，主持人就彻底不要脸了，直接喊爸爸：
“爸爸爸爸爸爸爸爸亲爱的爸爸，爸爸爸爸爸爸爸爸慈祥的爸爸。
他满口没有一颗牙满头是白发，他整天嘻嘻又哈哈活像洋娃娃……”
话说后世的大学生互称义父算什么呀，这都是直接叫亲爹！
微笑地看着主持人搞怪的大型认亲现场，周一航一起对着台下前排最好的座位里、弥勒佛一样端坐的侯大师拱了拱手，想想下午的总教头，再想想眼前此人的出身历史，手上也下意识地加了个的小动作。
很不起眼的小动作，一般人都不会在意，但落在台下的侯大师眼里，就难免心里一动了！
侯大师其实出身梨园子弟，父亲是武陵当地有名的汉剧武生演员。
他小时候就跟着父亲练功，稍大一些就在戏班当小学徒，曾跟随多家剧团在周边省市演出。
现在人到中年功成名就，虽然早就不再练功唱戏，人也发福了嗓子也不行了，但心里对歌唱艺术、对戏曲的喜爱却有增无减。
反而因为没有了生计之忧，没有了功利之心，更能纯粹地看待艺术，平时偶尔也去歌厅听歌，他的夫人是京城东风歌舞团的专业歌唱家。
这次刚回星城，就有熟悉他喜好的人来通风报信。
说歌厅最近新出了一位铁嗓钢喉的小伙子，一首京腔京味儿的《大宅门》，不亚于当年跑码头的老前辈。
报信的是以前剧团里的老兄弟，是真正跑过江湖、见过世面的行内人，汉剧本来又是京剧的前身，这个评价就显得很了不得。
侯大师文化程度不高，周一航的第一首歌他也觉得很好听，但对那种委委婉婉的细腻爱情不是太能感受。
然而周一航的《大宅门》第一句“由来一声笑”还没落地，他就差点儿一个好字叫出口，兴奋的直搓大腿，脊梁沟儿里汗毛都立起来了。
“情开两扇门~”
对，就是这个劲儿，就是这个味儿，这才配的上那句“不亚于老前辈”的赞许！
“乱世风云乱世魂~”
心里连连赞叹，手上改搓为拍，爽的就像三伏天喝了碗绿豆汤！
侯大师究竟有没有神功，其实没有一个人能说得很具体。
传说他游历峨眉山时遇到了高人，得传绝技的说法，更像是三流武侠小说的段子。
但他确实是吃过苦，见过不少前辈大师的。
解放前的艺人，没有国家编制，也没有单位发工资。
为什么说观众是衣食父母呢？
就是因为那个时期的艺人，无论是在街头撂地演出还是进戏园子，都讲究“平地抠饼、对面拿贼”。
想要观众把兜里的钱掏出来放你口袋里，得靠实打实的真本事！
从这层意义上来说，现在歌厅里的演员，和旧社会的艺人有异曲同工之处——都不养闲人！
你演的不够份量，观众默默走开不骂街算便宜你，还敢说要钱，呸你一脸信不信？！
周一航一首歌没唱完，就彻底把侯大师拿下。
征服他的不仅仅是周一航的嗓音天分，更是他对歌曲味道的准确拿捏。
要知道传统戏曲里，大段唱腔动辄几十句唱词，都是通过唱词来讲故事推动剧情，对轻重缓急的情绪把握尤为严苛，这也是大师和普通演员的最有力分界线！
趁着音乐间奏时间，侯大师匆匆喊过来服务员给舞台上传话，五千元再点周一航唱一段京剧！
看那个年轻人抱拳的做派，《大宅门》的地道，就知道是个有传统底蕴的，京剧肯定会唱。
主持人接到传话和现金时，乐得嘴都瓢了。这些点歌费里周一航分一半，他和乐队也都各自要拿一份的。
“爸爸刚刚已经唱过了，我给您磕一个吧……”
模仿鞭子戏里的和大人，主持人偏偏倒倒地单膝半跪对台下请了个搞笑安！
所以说好歌手就是受同伴欢迎呢，那是真能给他们增加收入啊！
京剧，唱首什么呢？
没有日后德云社常年的戏曲扫盲，《叫小番》现在民众间还没有什么太高的热度，帕斯！
其他的传统戏，估计乐队的哥儿几个不一定会。要知道戏曲和流行歌曲的内在音乐逻辑可是截然不同，搞不好要闹笑话的，同样帕斯！
那就只有一个选择了——样板戏！
后世，样板戏泛指的是起源于温革时期的新编京剧和舞剧。
抛开那个特殊时期的历史背景和政治意义，就艺术而言，样板戏对京剧的推动其实也是一种巨大的利好和改革。
剧本上，调集当时全国的创作骨干，群策群力打磨精品，并在之后不间断的演出中持续修改；
演员上，打破门户之见，且不论资排辈，一纸调令，各家各派齐聚精英好手；
音乐上，破天荒地在京剧中加入了交响乐队的配置，弥补了京剧原本传统三大件的单薄，在音乐表达浓墨重彩的宏大主题时，更显得气势磅礴、情感丰富。
所以在拨乱反正之后，样板戏依然能传唱几十年，并广受大众喜爱！
周一航决定演唱的就是样板中的经典，经典中的名段，《智取威虎山》之《打虎上山》！
这一段唱腔经典就经典在——无处不经典！！！
前奏一开始，就是弦乐密集的十六分音符营造出北风呼啸大雪纷飞的场景，圆号的惊艳加入就像是莽莽的深山林海间，雪原上突然风驰电掣般滑出的一道身影。主角的英勇与无畏，在短短的意向中就被刻画的无比鲜明，个人英雄主义的气概扑面而来！
“穿……林……海……”
周一航抖擞精神，重生后第一次唱京剧让他逸兴遄飞！一嗓子满宫满调，声振屋瓦、响遏行云！
“好！”
侯大师终于忍不住地大声叫好，满场的观众也仿佛是被惊醒了一般，叫好声此起彼伏地响起。
东西方的文化差异就在于，西方人观看古典音乐演出时，不但个人要求正襟危坐，鼓掌也只能在音乐间歇或乐曲结束后，否则会被视为不礼貌；
而我大华夏则不然，听相声时可以搭茬（但请千万不要刨活，那是很败人品的行为），听京剧叫好儿才是对演员最大的赞美！
第一嗓子就有叫好儿声，这叫碰头彩！
“跨……雪……原……”
周一航第二句的精彩丝毫不逊方才第一句，观众忍不住又是彩声如雷，原来京剧也能这么好听，这么震撼！
“气……冲……霄汉……”
仅仅十个字，不到五十秒的唱腔，周一航把京剧的托腔保调展现的淋漓尽致。
音乐伴奏对唱腔既有烘托，也有包裹，像百鸟追随凤凰；
唱腔对音乐伴奏既有引领，也有交代，像王者统领千军！
伴奏与唱腔咬合紧密，完美融合。
唱腔中的空隙和演唱中的气口停顿之处，刚好又有音乐承上启下，连贯唱腔和唱词的意境，既能丰富唱腔色彩，又绝不喧宾夺主。
周一航唱得酣畅淋漓，连“这铁棒有何用”的郁闷都一时抛在脑后！
刹那间豪情勃发，神采飞扬，仿佛他就是奔波在敌后的侦查英雄杨子荣！
一段紧拉慢唱的二黄导板唱罢，原剧中接下来应该演唱的是《迎来春色换人间》。
但一般在综艺晚会的舞台上，艺术家们通常的选择，是接唱同剧中另一段大众更耳熟能详的西皮二六《甘洒热血写春秋》，周一航同样沿袭了这种处理！
“今日痛饮庆功酒，
壮志未酬誓不休。
来日方长显身手，
甘洒热血写春秋！
哈哈哈.......”
周一航一口丹田意气，双脚如踏群山。就连最后的几声豪迈长笑，都尽显英雄浪漫主义！
艹！
好多观众都忍不住在心里用粗话来表示赞叹！
终于得到了充裕的时间，长达两分钟的掌声和欢呼，证明了他们对这首经典和周一航的喜爱。
不少观众甚至嗔怪地埋怨，看来这个周一航平时是藏了一手，只有等侯大师来了才亮绝活儿……
以后再点歌就点这个，让伢崽不得藏。
接下来周一航没有再把注意力完全放在侯大师身上。
在这种群众舞台，过多的把情绪倾向某一个或几个人，很容易败路人缘儿。
因为没哪个观众愿意长时间被演员无视，这是大忌，周一航绝不会犯这种脑残错误！
又唱了两首歌，就鞠躬退场了。
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